国际漫画家金政基：在角色创作中赋予演员般的活力(4)

如果是游戏里面的话，当然也有比较现实向的游戏，但是大部分的游戏都可能比较脱离现实的，像是在想象中空间、宇宙空间或者是某个魔幻世界，对不对，其实也是一样的，都是以现实中的事物为基础加以改动、变化以后就可以了，对吧。

这样整幅画难道（周围）会只有一个人吗？在后面应该也会有个人吧，就像这样，一个一个去增加（内容）我们的生活里（很多的素材），就像是早上起床以后，上班的路上，在自己周围路过的很多人，他们的形象，我们都可以去运用，在我们生活中真的会遇到很多的有趣的画面、有趣的故事、有意思的姿势等等，但是很容易会忽视掉。

在游戏行业工作的人，可能会有这种情况，当然这个是我个人的想法啊。像那种酷炫、帅气、拽拽的姿势，大家都画的真的非常好，但是如何让那些酷酷的人物能够融入现实生活里，让他变得更加有真实感，让人觉得我好像在身边就能看到这种类似的姿势。想要实现这个过程，其实比想象中的要更难。所以我也推荐大家在日常里去练习一些比较基础、自然的姿势，当然大家可能也画的非常的好。

这样持续添加一个两个的素材，就会变成一个看上去比较像样子的空间了对吧。这里再添加一个人，这里也是，就是像这样的练习。

我们再来看一下，这个人其实只是个平凡的普通人，而赋予一个人物生命力的另一个方法是，就是添加、变化一下他的服装，从一个平凡的普通人，变成符合这次我想要的魔幻主题的角色，可以先设计出和游戏相匹配的，符合设定年代、符合世界观的服装，然后让这个人穿上去就可以了。

一个一个来，带上头盔。我自己一开始画服装的时候，也是毫无想法直接去画了。但之后进行了学习，开始琢磨以后发现不是随便画就能画好的，真的是需要学习很多内容的课题，像是武器、服饰等这类物品都需要很明确的去了解才可以。

各个服饰都是什么样的构造，为什么会是这样的设计画这类事物的时候，当你理解以后去画，和看着一些资料直接模仿着去画，或在那个基础上添加或减少一些东西以后画，是会产生差距的。不知道（原理）就去画的人是会产生很多问题的，大家画的时候还是需要知道一些基础原理的，通过学习以后会知道为什么是这个结构，各个国家的盔甲的形态为什么都不一样等等内容，都会产生一些理解。

想要成为好的插图画家的条件之一是：虽然那些视觉感觉很重要，能够紧跟着时代的潮流也很重要。但是最基础的是我自己需要了解大量的内容（知识）。如果是游戏相关的内容，那和现实就又有点不同了。（游戏方面的话）更多会呈现一些（比起现实）更帅和比较夸张一点的内容，但也会有像这样的内容吧。

相关报道: